田语随即会意，“懂了，猴子探望嘛。”
“对，驰远，你嘴巴张开的时后，上脸颊往上抬一抬，眼皮往下耷拉一下，这样”站在壕沟上面的李南池竖起两根食指，组合做了一个倒八字状。
“好。”
“无咎，记得你自己在筹备期时，对着镜子一直练的表情，嘴不仅要往两边咧开，上下也要打开的。”
“嗯。”
在李南池的语言微调之下，田语、周无咎和驰远三个人，各自调整着脸上的微表情。
这“地瓜和热闹”两个角色，作为主角李大本事身边的哼哈二将，是需要承担本剧中的大量滑稽搞笑部分的，因此在剧中，这两人的脸部表情也最为丰富。
在李南池对三位饰演者讲着注意点的时候，摄影组在崎岖的壕沟之上布置出一条走轨，以便待会儿摄像机位的移动拍摄。
随着一声“a”，拍摄正式开始。
摄像机从右往左拉了一条镜头，在饰演“热闹”这一角色的驰远面前停了下来，然后重回到主角“李大本事”的面前，镜头拉远，将三个人同时纳入镜头之内。
监视器里显示着，三个人身上都灰不溜秋的，头探出壕沟之外，眼神一致看向前方，像是土丘后面探出三只土拨鼠，莫名的让人觉得滑稽
拍完这一段，就准备歇场吃午饭。这早上被摆在案台上插香的猪头，现在已经被随组炊事班炖烂去骨，然后用千叶包裹着，又用纱布袋兜着，再压在了磨盘之下，做成了压猪头肉
无论是演员还是剧组工作人员，这种野外拍戏本就很耗费精力和体力的，这会儿闻着三辆移动烹饪车里传来的食物香气，肚子里愈发响亮。即便是没有今日戏份的一众演员，捧着剧本揣摩角色的状态也开始下滑。
李南池看了一眼腕表时间，将大声公倒扣在监视器上说道，“上午拍到这儿，放饭。”
摄影组随即将摄影机收了起来，爆破组也清点了一下上午各个爆破点，确保所有埋下的火药在刚才拍摄中已经被全部引爆掉。
随着李南池的这一声放饭，剧组的气氛日常化开来，彼此说笑着。
移动烹饪车的侧面窗口打开，显露出今日份的午饭菜品：压猪头肉、土豆烧肉、西红柿白菜，一碗紫菜蛋汤，外加每人一只脐橙。发放水果是红星剧组的惯例，这在拍摄《三毛》的时候形成习惯，现在已经一贯继承了下来。
不管是演员还是今日在组的龙套演员，每个人排成三队，各自领取餐盘，上前打饭盛菜。除了筷子还是一次性的以外，《番号》剧组从李南池这位导演开始，都采用餐盘就食，这也是响应京城开启的塑料禁令。
不习惯吃堂食的，也有贴身经纪人送来小灶。
李南池也并不禁演员私开小灶，演员自己要是从外面单独自带餐食，那他也欢迎，这样还能节省下一份口粮前，毕竟每个人头的餐饮标准是午餐三十元、早晚合并三十元呢。
要知道，现在这剧组里，除了饰演“崔小辫”一角的大咖倪大洪在轮到他的镜头部分时才会进组外，其他所有的大小演员都在剧组之内。所以，去掉每天人数并不固定的龙套演员不算外，单就演员和剧组工作人员现有的一百二十余名工作人员，这一部分人每天的伙食消耗费用预估就要七千元出头。
加上需要频繁使用龙套演员，眼瞅着每天伙食消耗轻轻松松破万，因此李南池并不拒绝演员私人自带饮食。
打完餐，各自持着餐盘，就各自找地儿吃饭。
初次合作的田语老师边吃饭，心中很有感慨。
今天上午开机后的两场戏，他是亲眼看见、亲耳听到李南池对一场戏从演员表情和动作细节的讲戏和对演员调教的。
在他看来，这哪里是什么讲戏？哪里是什么调教演员？
简直就是手把手的教着怎么去演啊！
每一个镜头画面，似乎在这位年轻导演的脑海中都有清晰的认知，都不需要去过多的绕弯。
田语也经历了不少剧组，影视拍摄本就是一个创作的过程，那导演也是人，在这拍摄过程中也需要通过多次镜头尝试去探索出最好的镜头设计的，但在李南池这里，这种曲折的尝试过程似乎并不存在。
他明白了，难怪李南池这位导演的拍摄圈子里，会以效率高而著名。
《番号》剧组在这中午放饭之际。
当天的这开机上香视频也通过探组娱记之手，也流传到了网络上。
看到“番号剧组”的这些开机仪式照片，关注红星影视和李南池的粉丝就评论道：
“田老师以前扮演的角色，像律师、老师这样的，都体体面面，哪像这次角色，这连腮帮胡都蓄起来了，有点糙啊。”
“我好像看到了很多地雷战里的熟人，张慧贤大美女也在啊，真好。”
“池大这一人领衔鞠躬敬香，很场面啊。”
“池大的首部抗战电视剧，期待”
第407章 拍摄的活儿干得太高级
外界对于《番号》开机仪式的猜测和议论，都与此刻的番号剧组无关，
一旦进入到拍摄节奏中，红星剧组也一惯拒绝艺人粉丝和媒体娱记的探班，采取封闭化的拍摄方式，颇有“闭门造车”的状态。
拍摄开始稳步往下推进。
基于筹备期对各演员必须对剧本有所把握的要求，眼下的拍摄没有出现演员站在镜头前束手无策的状况。换言之，从确定演员后就立即实施的近两个月剧本围读和角色揣摩等举措，在这拍摄的时候显示出很好的效果出来。
这也是李南池要求定下角色后的演员，除倪大洪老师以外，其他角色都必须在每周双休的下午来红星厂进行剧本围读和角色揣摩的原因之所在。有了先期这些角色上的预热工作，这会儿拍摄起来，李南池只要针对他们做得不如意的地方进行讲戏调整，而不需要从零开始。
不过，也有出乎意料的地方。
李南池本以为筹备组做好准备，现在拍摄自己能够以五天拍摄一集的理想速度往下推进的。
结果，在第一集拍摄完才发现计划很丰满，但现实也很骨感。光是拍摄这第一集的时间，剧组就足足花了有七天的时间，比预期的五天一集足足超出了两天。
说起来，在这拍摄方式上，与电影碎片化的、场景化的拍摄方式不同，拍摄电视剧上李南池是一集一集依序往下推进的。这样算下来，按照剧本上预设编排的35集内容，这全部拍摄下来，少说得需要两百四十天出头，要有八个月的样子。
这样的每集拍摄速度，比起圈内普遍三、四天一集的推进速度，显得很是拉胯，而且这还是在每一集中的部分镜头被暂时剥离下来的情况下。
在每一集里，涉及到需要肉搏拼刺刀以及一些需要更宏大方式场面化的镜头，都暂先剥离下来，留待转场到齐鲁省的沂南县沂蒙红色影视基地去完成。
这样算下来，在明年暑期铁定是完不成的了，这可不是李南池想要的时间进度。
傍晚吃饭的时候，李南池端着餐盘，看着正在收工准备明日第二集拍摄工作的团队，思考着一集需要一周拍摄的原因之所在。
李南池回顾了一下这过去一周的拍摄进展，演员方面没有出现久久卡格的情况，服化道、摄制组、灯光组、道具组、爆破组也各司其职的良性运转。但就是这种并无卡格的拍摄状态，让眼下拍摄第一集的时间，就足足花费了整七天。
问题究竟出在哪里呢？
李南池皱着眉头自个儿思索进展着，诸多光环加身下的抗战权威大导演皱眉，剧组其他人都有点噤若寒蝉，收拾东西都变得东西轻微。
这个时候，姜苗苗自个儿捧着一个饭盒过来，蹲在李南池旁边坐下说：
“怎么了，看你中午吃饭都不香了，这晚上也是，半会儿才吃一口。你都是公认的抗战大导演了，从电影降维拍摄电视剧，应该会是手到擒来吧，不可能有焦虑吧？我自个儿熬了一点粥，哝给你，吃不下饭可以吃这个。”
这会儿剧组也就只有姜苗苗敢过来，而一路跟随的红星剧组众工作人员，也已经习惯大导演心情不爽时，让姜姐这位公司二老板出面去调和一下。
李南池用勺子尝试了一口，嘿，依旧是淡淡的焦味儿，是熟悉的姜苗苗手艺无疑了。
见李南池嘴里嗦着，姜苗苗就知道自己果然又烧焦了一点，麻溜的从口袋里掏出一包黑江榨菜，拆开后挤入饭盒之内。
这架势，是早有准备的。
李南池尝了一口，榨菜的味道完美覆盖粥里面的淡淡焦味儿。
坐在旁边的姜苗苗问道，“你在想什么呢？这吃饭都不积极的。”
李南池喝着粥说，“在想拍摄时间。今天拍完这第一集，花了七天的时间，这个速度推进下去可不行的，我还打算能在明年夏天完成拍摄呢。”
姜苗苗正发现地上有一行蚂蚁在搬运米粒，若有所思的从旁边地上捡起一根树枝，在蚂蚁队伍中间一划，让蚂蚁搬运队伍顿时阵仗打乱。
听李南池这话，就边玩蚂蚁边说道：“这样啊，我觉得是你们过于讲究的问题。像前天，拍摄山下奉武训斥手下大队长的那场戏。其他都不说，就说这打光吧，为了打出光影的对比，你们愣是折腾了半天，呈现出来的画面是很高级，上荧幕那都是妥妥的了”
姜苗苗说这个，还是在饰演主角“李大本事”的田语和饰演“丁大算盘”的李德裕两位老师闲聊赞美《番号》的拍摄时就听了一耳朵，当时两位老师对《番号》拍摄过程就觉得很讲究，称赞不愧是拍电影的专业团队，就是跟拍电视剧的团队不一样。
李南池顿了顿，这一语有点儿醒梦中人了。
“先别忙收。”直接招呼着让正准备搬走监视器的摄影组停下，李南池捧着饭盒径直就来到监视器面前。
将这第一集拍摄的内容调出来，按下播放键。
李南池开始观察起这些已经拍摄完成的画面，这会儿重新看，果然如姜苗苗所言的，画面是很高级和有层次质感。要是剪辑得快节奏压缩一点，就直接可以登上大荧幕了。
或者说，眼下剧组内的服化道、摄制组、灯光组、道具组、爆破组这些主参与拍摄工作的人，是在以拍摄电影的态度要求在拍摄这部《番号》电视剧。
看到这监视器上面播映出的画面，在没有后期制作调整画面色彩参数的情况下，靠着摄影组运用一些时代感的滤镜，画面中已有百团大战末期后那个时代的萧索自然韵味儿在里面。配合着构图手法，画面视觉感满满。
回想起这一周的拍摄，李南池想起来自己还因为如何在不突兀之中体现出时代特色的萧索冷感和烟火感，是让摄影团队一点一点去调整出来给自己看效果的。
而这种种的讨论调整，可都是需要花费时间进去的。
李南池明白了。
怪不得，自己没发现剧组有什么问题、演员状态也十分不错的情况下，这拍摄一集需要一周的时间。
究其这原因，并不是演员进展上的卡格，也不是剧组开始运转需要磨合，而是大家伙将这拍摄的活儿干得太高级了！
第408章 习惯性手法加大拍摄强度
后知后觉的，李南池明白造成这种情况的原因了：
自己麾下的这支剧组工作人员此前跟着自己，是一路从开始的《地雷战》拍摄至今，所接触到拍摄工作就全是电影。所以这种电影拍摄的行事作风，已经完全灌透进了《番号》这部电视剧中。
就像摄制组这帮子人，作为经过地雷、地道、三毛、电波四部高口碑电影锻炼的摄制团队，在进行《番号》的画面取景拍摄时，v形对称、对角构图、黄金分割、黄金螺旋、框架构图等一系列电影中凸显画面高级感的拍摄手法，都被自然而然的运用进《番号》的拍摄中。
这并不需要故意为之，而是已经成为摄影组这些人的习惯性运用。
而摄影组的这种作风状况，在这支红星剧组内并不是独一家，在服化道、灯光、爆破等组身上也均有体现。
其实。
就包括李南池他自己在内，也没有去想过《番号》拍摄会与电影有什么不同，似乎是“以前电影怎么拍，现在《番号》也怎么拍”已经成为不用去说的认知，这种认知已经贯彻进习惯性的拍摄工作之中。
想通了这一点，对拍摄的进度时间和作品的画面品质当下一番权衡后，李南池决定还是依照目前的这个状态贯彻下去。
既然已经开了一个高画面、高质感的头，基调起得比较高，他不准备在接下来的第二集就拉低观感，否则很容易给观众以“高开低走”的感觉。