巨星从铁锅炖自己开始- 第542部分

　　　　那么，在布里克的眼中，这首曲子，就是另一种感觉。

　　　　第一乐章便战火燃烧，毁灭后的重生，让布里克读出了一个感觉。

　　　　“创世”！！

　　　　从第一乐章中，世界因战争而毁灭后，步入第二乐章，在经过爱与美的引导后，大自然开始重新自我修复，毁灭的世界重生。

　　　　旋即，另一批完全不同的人类再一次诞生，再一次发展。

　　　　也就是这第三乐章。

　　　　发展，繁荣。

　　　　布里克甚至忍不住去想。

　　　　如果这个行星组曲，换成另一种意象。。。。。。。

　　　　完全可以四个乐章形成一个收尾！！

　　　　没错！

　　　　如果按照传统的篇章来看，第四章完全就可以书写变得无比繁荣的人类社会后，再一次因为欲望的膨胀导致战争爆发，随后世界毁灭，陷入了一个套娃循环中。

　　　　乐章之中表达出强烈的反差，还能首尾呼应，引人深思。

　　　　但。。。。。。。这很明显是不可能的！！

　　　　按照李文音的规划，很明显，后面会有更多行星登场。

　　　　那代表了各个神明的行星，不同的具象与意象。。。。。。。那又该如何书写？

　　　　布里克麻了。

　　　　如果按照李文音的布置。。。。。。。

　　　　就很难去表达自己猜想之中的“轮回”之意了！！

　　　　已经赋予了天体音乐如此雄厚的人文，布里克觉得，李文音后面赋予的人文绝对不能少！

　　　　不然，整部套曲，就可以说得上是高开低走，成为“失败品”了。

　　　　如果让整部套曲画龙点睛，一定要在最后几个乐章中，表达出不同的人文思想走向！！

　　　　可是。。。。。。

　　　　布里克觉得，这就有点陷入自己的知识盲区了。

　　　　按照自己的想法，肯定就是经历《毁灭》《新生》《发展》三个乐章后，在第四个乐章中，表达出《繁荣》的主题结束，或是玩一个对比与轮回闭环，在《繁荣》后重归于《毁灭》！

　　　　可李文音很明显不是这么想的。

　　　　。。。。。。。

　　　　到底该如何的开启下一步呢？

　　　　想到这里，好奇的布里克忍不住瞥了一眼半空上的投影特效，继续等待着演出的进行。

　　　　。。。。。。。

　　　　而瓦尔兹在意的确是别的地方。

　　　　身为指挥家的瓦尔兹，在意的是李文音的指挥功力！

　　　　看着台上动作流畅，细微处理极佳，并且姿态优雅，充满美感的李文音。。。。。。瓦尔兹实在是不想再多么赞叹了。

　　　　还记得。。。。。。

　　　　自己见李文音第一次指挥的时候，就是在前不久。

　　　　那时候的李文音，指挥上的能力，在瓦尔兹看来，虽然很不错，但却有些稚嫩。

　　　　在瓦尔兹看来，走入了职业的指挥之路后，一名指挥家的成长，有三个阶段。

　　　　首先，就应该像李文音首次以指挥家身份露面的演出，《尼伯龙根》时那样。

　　　　一名合格的指挥家，对于作品，有着最为细致的刻画，最为细腻的表达，能够完美的沟通整个乐队，以领导者的身份去带领乐团不同乐器去排兵布阵的冲杀。

　　　　这样，表达出作品，也就是“作曲者”的内心所思所想！

　　　　所以，李文音第一次指挥的完美，并没有让瓦尔兹过于惊讶。

　　　　因为。。。。。。。演奏自己所做的曲子，难度系数上少了相当多。

　　　　而。。。。。。

　　　　一名优秀的指挥家，第二个层次，便是在作品的基础之上，融入自己的个人风格！！

　　　　没错。

　　　　在华山音乐会上。。。。。。李文音演绎了很多自己的作品。

　　　　但。。。。。。。他人的作品，也是有选取应景的拿出来演奏！

　　　　别人或许因为李文音个人作品的光芒而忽略了这方面，但指挥家瓦尔兹肯定不会。

　　　　那时候的李文音，将世界名曲演绎的仿佛是自己创作的一般，个人风格极其浓郁，甚至整个乐曲的处理方式与表达方式都别具一格！

　　　　但这只是一闪即逝的表现，瓦尔兹好奇，但并没有太当回事。

　　　　可是，名指挥家的第三个层次，那边是根据不同风格流派的作品，在融入自己个人风格的同时，也会转变自如，表达随心！

　　　　就算是再优秀的指挥家，也绝对不可能驾驭所有风格的乐曲！

　　　　所以，很多世界知名的指挥家，都有其擅长与不擅长的曲目。

　　　　比如。。。。。。擅长贝多芬，但却对莫扎特有些束手无策。

　　　　擅长浪漫乐派，所以在面对巴洛克时期或是古典主义时期乐曲的时候，感觉有些束手束脚。

　　　　更多的时候，指挥家们都是一“最强”，多“优秀”而已，少见均衡的选手。

　　　　但这一次演出中，瓦尔兹就发现，李文音的指挥实力还是超出了自己的预期！！

　　　　可以说，从一开始，李文音的风格就极其的多变。

　　　　虽然大体非常的浪漫主义。。。。。。。但其作品之间的风格却简直就像是他在钢琴上的左右大跳一般离谱，虽然这些五花八门的作品能让瓦尔兹知道，李文音对于音乐史以及各个流派的研究非常深刻。。。。。。运用能力也极强。。。。。。。

　　　　但无疑让“指挥”的难度更上一层！

　　　　如果指挥的风格，也如乐曲一般风格多变，瓦尔兹倒是不会觉得有什么问题。

　　　　但。。。。。。。

　　　　瓦尔兹发现，李文音恐怖就恐怖在。。。。。。。这变化莫测的乐曲风格中，在这各不相同的指挥风格中。。。。。。。。。。

　　　　李文音独特的个人风格。。。。。。。居然就在表演中，开始慢慢成型！

　　　　不是长年累月的练，也不是突然顿悟。

　　　　而是。。。。。。在这三场音乐会中，以肉眼可见的速度在进步！

　　　　就好像。。。。。。十年磨一剑，台下十年功。。。。。。。可以接受。

　　　　士别三日，顿悟突破，也可以接受。

　　　　但是尼玛打着打着越打越强的就很TM离谱。

　　　　就好像和一个金丹期修士打了三天三夜，结果发现对面越打越强，当着你的面进步突破，甚至还顺便在渡劫的时候跟你继续打。。。。。。。

　　　　为什么知名的指挥家令人印象深刻？

　　　　是因为指挥的时候习惯的动作表情？

　　　　还是个人对于音乐的独特处理？

　　　　其实两者皆而有之，甚至可以说远不止这么简单。

　　　　这也就是瓦尔兹心中，“顶尖指挥家”与“优秀指挥家”的区别。

　　　　是否形成了自己的“神”！

　　　　很明显，李文音的指挥中，“神”，已经越来越浓重，越来越灵巧了！

　　　　而这种独特的指挥风格，配合李文音百变的音乐风格，不断的变换，甚至肉眼可见的迅速进步，都让瓦尔兹感到心旷神怡。

　　　　这种顶尖指挥家才能带给人的独特享受。。。。。。

　　　　就仿佛。。。。。。。

　　　　镜花水月！

　　　　。。。。。。

　　　　某宿舍。

　　　　一名李文音早期迷妹，正盯着电脑屏幕中李文音的身影，脸蛋红扑扑的，像是刚挨了五个大B兜。

　　　　“嘶！！！”

　　　　小迷妹不懂音乐，也并不是特别喜欢古典音乐，只能说不讨厌。

　　　　但。。。。。。。

　　　　寝室中还是发出了有些古怪的声音，引得室友阵阵侧目。

　　　　“啊啊啊！！老公又帅了！”

　　　　“啊啊！！讨厌，我这腿怎么就并不到一起去了？”

　　　　巨星从铁锅炖自己开始

　六百三十五　欢乐之星朱皮特神王的快乐你不懂。。。（求订阅~）

　　　　音乐会继续的进行着。

　　　　淡绿色的水星缓缓旋转着退隐下去。

　　　　本该如同以往套路，该缓缓旋转出来散发光芒的木星却并没有动。

　　　　但就算没有动，按照现实比例缩小的投影中，庞大的木星也散发着威严的气势，缓缓浮动的大红斑显得异常威严。

　　　　一个玄妙的符号自木星上浮现。

　　　　但旋即，一道光芒洒落，在观众们的眼前，神秘的木星下方，洒下了金色的光晕。

　　　　而李文音，也微微一笑，举起指挥棒，定住身形。

　　　　眼神与乐团各首席短暂的沟通片刻后，轻轻挥动指挥棒。

　　　　《行星组曲》第四乐章……………木星，欢乐使者！！

　　　　。。。。。。

　　　　木星，英文名Jupiter，意为朱庇特，是罗马神话的诸神之王，对应的希腊神话神祇，自然是神王宙斯。

　　　　司掌律法，雷电的诸神之王！掌控天空神权的第三代神王！

　　　　而想起宙斯，又想了想这个乐章的名字，不少音乐家露出了“懂了”的眼神，笑的似乎意味深长。

　　　　欢乐使者。。。。。。果然，神王是快乐的。

　　　　作为最高权力的掌控者。。。。。。朱皮特在某些方面确实很快乐。

　　　　那点破事。。。。。。完全可以说是家喻户晓了。

　　　　。。。。。。。

　　　　有道是。。。。。。。有所沾染的女神女人，一页写不下，起码二十多。

　　　　其中外遇占一半，剩下的不是姑姑就是姐姐。

　　　　外遇中，有公主，有王后，甚至还有女祭司。

　　　　你以为这就是神王快乐的极致吗？！

　　　　。。。。。。

　　　　甚至还有曾孙女，还特么有美少年。

　　　　就连变成牛跑路的女神都不放过，亲自变成公牛一起愉快的玩耍。

　　　　就算是泰迪赵昊昊都自愧不如。

　　　　不过倒是也感觉还行，毕竟宙斯大兄弟和大地女神盖亚即是祖孙又是母子甚至还是。。。。。。

　　　　。。。。。。

　　　　这不由得令人感叹一句诸神之王真会玩，并且让人露出羡慕且复杂的眼神。

　　　　神王的快乐就是这么枯燥乏味且单调。

　　　　但似乎。。。。。这个乐章与神话故事没什么太大的关联。

　　　　这样的想法也只是一闪而过，当作玩笑话。

　　　　音乐尚未开始，李文音那略显庄重与神圣的姿态，便让不少音乐家面露沉思。

　　　　似乎，只是将“木星”与“诸神之王”作为一个淡化的元素符号而已。

　　　　欢乐使者。。。。。。。

　　　　在整个套曲中，从毁灭，重生，发展后的人类社会，似乎重拾欢乐。

　　　　看李文音的样子，似乎“形式感”更大于欢乐一些！

　　　　轻轻的。

　　　　李文音的指挥棒猛然一挥，乐曲奏响，仿佛掀开了欢庆典礼的红色幕布。

　　　　一开始，便是弦乐迅速的碎弓，没有任何铺垫，乐曲的上来就是欢快的节奏。

　　　　快乐就完事！

　　　　而这快乐，却并不是单纯的“哈哈大笑”形式，更加像是一种“享受节日”的感觉！

　　　　在小提琴的引导下，圆号带着巨大的热情袭来。

　　　　欢乐的气势带有一丝庄重，喜悦之余更显礼节。

　　　　仿佛要震荡整个天地一般。

　　　　小号嘹亮的呜鸣后，主题再一次的奏响。

　　　　而李文音虽然面露欢乐之意，但指挥的动作却更加庄重得体，并不像之前“信使”那般调皮。

　　　　弦乐与木管构建出欢快的波浪。

　　　　台下的音乐家们顿时忍不住颔首。

　　　　两个乐句的对比，就将这开放性的乐段构成！

　　　　长号让气氛更加的热烈。

　　　　大镲一响，简短的间奏快速的推进高潮。

　　　　欢乐的气氛，在一开始，便瞬间推向了顶点。

　　　　仿佛一个令人享受欢乐的节日降临，让人们为之歌舞。

　　　　。。。。。。

　　　　但此时，不少的音乐家们却有些表示疑惑。

　　　　体现欢乐的曲子很多。

　　　　但非常少见这样一开始就“快乐至极”的处理方式。

　　　　你没有前面的铺垫对比，没有渐进，怎么能让后面更加深入人心？

　　　　就好像写玄幻小说一般。

　　　　快节奏固然是很重要，但你要是主角发展的过快，三十章就给天道干死了，前期就算再亮眼。。。。。。。你后期也很难写啊！

　　　　小说至少还可以扮猪吃老虎不是？

　　　　音乐可没法这样。

　　　　如果说，这乐章的名字是“悲伤使者”，那么这样的对比就能理解了。

　　　　可是你这。。。。。。。

　　　　就在音乐家们想的功夫，乐曲进入首部的B乐段。

　　　　李文音的指挥动作看起来更加的欢快，乐团的演奏也愈发跳动。

　　　　简短的动机，被小号吹响。

　　　　旋即，长笛与双簧管跳脱的依次切入。

　　　　圆号有些庄重的音色作为小乐段的最终收尾。

　　　　仿佛通过不同的乐器，展现出了一幅幅画面。

　　　　观众们的前方投影处，便出现了各个民族节日庆典的欢乐投影。

　　　　有东方民族的，亦有西方民族的。

　　　　但仿佛因为欢乐喜庆节日的到来，难以抑制心中激动一般，画面中的人显得有些乱糟糟的。

　　　　旋即。。。。。。。

　　　　长笛不断吹响着轻巧灵动的旋律，衬托着弦乐与铜管。

　　　　“当！”

　　　　定音鼓与大镲猛烈的一响，一个休止符，令全场瞬间鸦雀无声。

　　　　但很快，第二主题